Cultura...

  A cultura de um povo é formada por uma série de invenções, delírios, costumes e tradições que para esse povo são sólidas e verdadeiras, por mais absurdas que possam parecer!
  Em que ano estamos? Um Chinês diria: "ano 4710". Você ama sua esposa? Um Sheik Árabe responderia: "amo todas as 27 esposas que tenho!" Confusão seria para ele se a lei árabe fosse como a de Hong Kong, pois lá uma mulher traída pode legalmente matar seu marido adúltero, mas deve fazê-lo apenas com suas mãos. Em contrapartida, a mulher adúltera pode ser morta de qualquer outra maneira pelo marido. Como a ideia da liberdade da mulher é algo historicamente recente é comum vermos muito machismo nas culturas, no cristianismo não existe mais a necessidade da virgindade e o vestido branco perdeu o sentido original, porém, na cultura cigana a virgindade é imprescindível, ciganos têm uma moral conservadora e casam-se cedo, muitas vezes em acordos firmados entre famílias, nenhuma mulher pode sequer mostrar as pernas, daí a imposição das saias compridas e rodadas. Falando em virgindade, no Guam: há homens cujo emprego em tempo integral é viajar pelo país e deflorar virgens, que os pagam pelo privilégio de ter sexo pela primeira vez. Isso porque pelas leis de lá, é proibido virgens se casarem. Não faz muito tempo no Afeganistão era permitido jogar pedras publicamente em mulheres que tenham tido sexo fora do casamento... Casamento inclusive é uma das invenções que nunca deram certo em cultura alguma! Aqui no Brasil que possui a herança cristã da monogamia (e da hipocrisia), primordialmente a esposa era propriedade do marido, por isso ela é quem muda o sobrenome, ela então ficava em casa cuidando do lar e dos filhos e os maridos podiam farrear com prostitutas a vontade, mulher desquitada era como puta! Seguindo o padre que dizia que o que deus une o homem não separa o divórcio era um tabu maior que o aborto e a pena de morte são hoje em dia! Porém agora, ao menos por aqui, as mulheres conquistaram sua liberdade e a cada ano o número de divórcios aumenta e a média dos casamentos duram menos, e a sociedade e a igreja é claro, acabaram se adaptando. No tempo da minha avó já haviam casamentos de viúvas (mesmo que raros), porém nem ousavam usar um vestido branco... 
Mudar e usar a natureza sempre fez parte da cultura dos povos, por isso seres humanos que são poligâmicos por natureza, forçam uma monogamia e hoje é comum convidar para o aniversário o ex-marido da ex-esposa que hoje está casada com o ex-cunhado do ex-namorado da ex... bom, acho que deu pra entender! Enquanto isso no Zimbábue um marido ameaçou se divorciar da mulher que havia comido o peito e a coxa de um frango, pois a tradição diz que as mulheres devem deixar para os homens a partes "nobres" da ave. Já no Líbano os homens podem legalmente ter relações sexuais com animais, desde que sejam fêmeas. Se tiver relações sexuais com machos são punidos com a morte, por isso é muito importante desde cedo aprender a reconhecer o sexo dos animais, a diferença entre uma cabra e um bode, entre um galo e uma galinha... Enquanto essa suruba zoofilista é permitida no Líbano, no Egito a TV não mostra sequer um beijo, pois em público os beijos entre casais são severamente proibidos. Porém, enquanto é proibido o beijo entre casais, para não despertar "imaginações impuras", é comum o beijo entre os homens: três beijinhos na face, às vezes bem molhados... Mas esses beijos entre os homens não chegam a causar a mesma estranheza no Ocidente como aqueles beijos na boca de antigos figurões soviéticos.
  As moças egípcias, em princípio, casam virgens. Não é permitido à moça solteira manter conversa com homens. Nas escolas, os meninos sentam em bancos separados das meninas. Segundo os árabes, "a mulher é uma flor tenra que precisa ser preservada". Por isso o uso do véu, que esconde os cabelos das mulheres. A mulher muçulmana casada, no Egito, não mostra seus cabelos a não ser para o marido e pessoas da família. Imagino a aberração que deve ser para o povo de lá um simples domingo de sol numa de nossas belas praias catarinenses.
  Aberração mesmo é a cultura de se divertir usando animais, aqui no Brasil existem vários exemplos: o abominável rodeio e as proibidas mas existentes farra do boi, assim como as rinhas de cães. Na Espanha havia a tradição da tourada que felizmente hoje é proibida mesmo sendo quase que um cartão de visita do país! No Timor Leste a Briga de Galo é sem dúvidas um esporte nacional, e mesmo na difícil situação em que vivem, os homens gastam muito dinheiro com apostas. Lá o homem cuida do galo como quem cuida do filho, povo doido esse do Timor Leste, sempre que alguém passa nas ruas, o povo timorense pergunta “para onde vai?” Com isso, todos sempre sabem onde todos estão, e isso independe se ele te conhece ou não.
  Grande parte dos indianos e marroquinos tem o hábito de comer com as mãos. Que tal comermos uma sopa de rato (quiçá com as mãos) e rezar para uma vaca? Já na Tailândia eles preferem os ratos assados na brasa, a Tailândia é o terceiro maior consumidor de carne de rato do mundo e existe até a profissão de caçador de ratos!
  Falando em prato exótico que tal um sanduíche de minhoca muito comum na Austrália e Nova Zelândia? 
  Mitos urbanos existem também por toda a parte, no Tibet, quando um casal tem dificuldades para engravidar, o marido e a esposa bebem a urina um do outro acreditando que isso trará fertilidade... Se você não curte urina que tal um vinho de sangue de cobra? Na cidade de Saigon, Vietnam  é muito comum nos restaurantes as pessoas tomarem sangue de cobra como vinho e é considerado algo chique! Assim como os mitos algumas vezes fazem sentido pelo contexto histórico, geológico, geográfico como por exemplo: os nórdicos tinham um deus para defende-los dos gigantes de gelo, alguns paladares estranhos tem a mesma “lógica”;  no Alasca o prato principal dos esquimós são focas, na Bolívia é comum carne seca de lhama (apesar de hoje ser um prato sofisticado), na África do Sul comem carne de zebra, crocodilo e impala e na Austrália carne de canguru pode ser facilmente encontrada nos açougues, porém alguns hábitos, eu realmente não vejo sentido, como o dos Coreanos comerem cachorro e no Azerbaidjão comerem pênis de carneiro recheado com verduras! 
Não sei de onde surgem certas culturas, e muito menos exatamente de onde vêem tantos mitos e como exatamente eles são criados, sei que muitos foram criados para explicar o que não podia ser explicado outrora pela lógica e pelo conhecimento cientifico, outros mitos e lendas foram criados por simples entretenimento, como as histórias de vampiros. Tem até os que foram espalhados por algum propósito como o popular mito da manga com leite ser fatal quando ingerido simultaneamente. Esse foi criado para evitar que os escravos tomassem o leite, ou comecem a manga, ou a melancia como é relatado em outras versões, enfim, uma coisa é fato: a suprema maioria das pessoas adora acreditar e detesta saber! Uma mentira agradável é sempre melhor recebida que uma verdade desagradável! Você que lê agora esse texto acredita em tudo o que foi escrito? Será que realmente existem todas essas culturas que relatei? Não posso estar apenas zoando, inventando fatos e relatando-os por pura diversão? Checar a fonte de tanta informação daria um trabalhão, né? Pois é...

(Cleiton Profeta 09/11/2012)

André Midani, sobre o Jabá.

Ex-presidente da Warner (gravadora Warner Music) um dos nomes mais importantes da indústria fonográfica brasileira dos anos 60 aos 90, conta como é feita a cobrança para execução de música nas rádios e TVs, conhecida como jabá.

Entrevista explosiva ao jornalista Pedro Alexandre Sanches da Folha de São Paulo.

Folha - Na indústria fonográfica, é unânime a afirmação de que não existe jabá no Brasil. É verdade?

André Midani - Não, o jabá existe. Acho que sempre existiu. Não é uma coisa nova, nem particular da indústria fonográfica. É uma coisa universal, acho que desde que o homem começou a existir. Sempre se ouve falar "vamos acabar com a prostituição", "vamos acabar com as drogas", "vamos acabar com o jabá", que é uma corrupção, não é? O mundo nasceu corrupto e acabará um belo dia na miséria da sua corrupção.

Quanto ao mercado musical, o jabá, porquanto eu saiba, já existe desde o século 19, quando o grande astro da música era a ópera. Havia um grande terreno de ensaio dos novos tenores e sopranos que estavam para ser descobertos, em Marselha, na França. Lá, os empresários de novos talentos da época compravam 50, 80, cem lugares dos teatros e davam de graça para as pessoas aplaudirem muito. Era uma forma de jabá. Isso é inerente ao negócio, existe desde o início da música como setor lucrativo.

Quando cheguei no Brasil, em 55, o jabá não existia do jeito que possa ser pensado hoje. Mas havia meios de pressão desde aquela época. Tal como ele é hoje, e em quantidades talvez menores do que agora, o jabá começou, creio, em 70, 71 ou 72.

Eu tinha uma parte grande dos artistas importantes daquela época, então não tinha tanta preocupação. Fazia sucesso no rádio porque os artistas genuinamente faziam sucesso.

Mas num belo dia um colaborador meu chegou dizendo que estava havendo um movimento segundo o qual o pessoal do rádio gostaria que se reconhecessem seus méritos. Ele foi conversar com eles e voltou me dizendo que tínhamos que tomar certo cuidado, porque se havia formado uma rede entre vários programadores importantes de Rio e São Paulo. Eu disse: "O que me importa?".

Tive a precaução de telefonar para alguns artistas e explicar o que estava acontecendo, que eu não estava a fim de entrar naquilo e que estava dando a instrução de não participarmos. Os artistas apoiaram, aplaudiram. Para minha surpresa, uns dias depois a gente saiu de programação.

Folha - Saiu literalmente, por completo?

Midani - Não me lembro direito mais, mas a imagem que tenho é de que os nossos discos de sucessos naquele momento... havia um de Chico Buarque, por exemplo, saíram de programação. Aguentei uma semana, duas semanas. Na terceira não deu mais para aguentar, porque os próprios artistas chegaram dizendo: "Pelo amor de Deus, como vai ficar essa história? A gente está fora do ar". Era uma preocupação legítima deles.

Então foi, creio, a primeira vez que isso aconteceu. Dali por diante houve altos e baixos, e o jabá estava instalado. Tomei uma atitude bastante pragmática, dizendo: se esta é a regra do jogo, lá vou eu com a regra do jogo.

Folha - Quais eram as regras do jogo?

Midani - As regras eram lamentáveis, porque, como em muitas coisas aqui no Brasil, não eram profissionais. Eu tinha vindo em 55 do México, onde o jabá já rolava com grande despudor. Mas lá, um dia, estava eu na sala de um diretor de companhia, competidor meu, e tocou o telefone. Era um jabazeiro (locutor, programador, sei lá), e meu colega disse, com o palavreado mais vulgar: "fiz um compromisso com você de tocar X vezes por dia e você não está tocando, amigo! Ou você toca ou você sai do rádio, porque eu vou lhe colocar para fora!".

No México pelo menos, havia uma regra (ri): "toco cinco vezes por dia, lhe pago tanto e agora você tem que tocar". No Brasil se tentou várias vezes para se negociar isso, de as rádios tocarem o que as gravadoras queriam, o que seria justo dentro desse esquema injusto. Mas aí sempre se deu um jeitinho aqui, outro lá, e o fato é que a indústria perdeu muito rapidamente o controle sobre o que se tocava. Pagava e não sabia se ia tocar.

Folha - É o que acontece até hoje?

Midani - Não, piorou. Hoje não estou muito a par, mas piorou. Não me lembro direito, mas devo ter tido várias interferências dentro da indústria, no sentido de dizer "vamos parar com esse negócio".

Minha próxima interferência formal já foi mais tarde, acho que em 78 ou 79, já na Warner. Estava lançando Baby Consuelo e Pepeu Gomes, que como integrantes dos Novos Baianos haviam sido os protegidos e queridos do Chacrinha. De repente recebo a notícia de que o Chacrinha disse que, se não pagássemos, Baby e Pepeu não apareceriam em seu programa. A coisa mais inteligente que achei por bem fazer foi denunciar isso nos jornais. Em termos de companhia, isso me custou caro.

Fui aos jornais, dizendo factualmente que Chacrinha queria cobrar dinheiro para passar os artistas no programa Jabaculê. Isso me custou a adesão à causa do Chacrinha de outros meios de comunicação. Rádios e outros programas de TV passaram a cobrar também.

Agora, como é que a indústria se manifesta nessa história? Vamos dizer que existem cinco importantes companhias na indústria. Várias vezes os presidentes das companhias de discos foram se reunir para tentar chegar a um acordo. Essas coisas acontecem em momentos de crise do mercado ou de crise financeira, quando você vê que o orçamento para o jabá é tão grande que realmente desestabiliza um pouco sua economia interna.

Folha - Você pode quantificar o peso dos orçamentos das gravadoras destinados ao jabá?

Midani - Gostaria de dar uma porcentagem, mas o conceito de publicidade mudou muito no decorrer dos anos. Na época em que isso começou, a verba publicitária era 5% das vendas, em geral. Na época do Chacrinha, com certeza era alguma coisa como 10%. Até o momento em que eu estava militando, ou seja, até dois anos atrás, os orçamentos publicitários variavam entre 12% e 16%. E na última vez que vi ou ouvi falar de números, entre o jabá que você dava e alguma regalia, podia chegar a representar 70% das verbas de publicidade.

Folha - O jabá então é a principal fatia da publicidade?

Midani - É, e asfixia a indústria. Na minha época brasileira não chegava a asfixiar, era mais uma questão moral: o que é isso, o cara já ganha seu dinheiro e ainda quer ganhar para tocar disco meu? Se não houvesse meu disco ele não teria uma estação de rádio, o ponto de partida é esse, o absurdo. 

Pensava que se as cinco companhias se levantassem juntas, em um ano, sem grandes prejuízos, botavam as rádios que praticavam jabá fora do mercado.

Folha - Isso não acontecia por falta de capacidade de articulação da indústria fonográfica?

Midani - Pode-se dizer exatamente isso. No sentido do jabá e das pressões, a indústria fonográfica, mais no Brasil que em outros lugares, é uma indústria muito frágil.

Folha - É refém das rádios?

Midani - É refém de muitas coisas, mas, nesse sentido, é refém do jabá.

Folha - O esquema montado pelos programadores no início não tinha a participação dos donos das emissoras?

Midani - Não. O que aconteceu é que os funcionários de rádio não ganhavam e não ganham muito dinheiro. São salários modestos. Então no início o disc-jóquei encontrou nessa manobra um meio de ganhar um pouco mais. Isso foi cegamente apadrinhado pelos donos das rádios. Eles ficavam contentes, pois não tinham que aumentar os salários. Começaram a fechar os olhos, porque era conveniente para eles. Mas, na medida em que a soma de dinheiro foi ficando maior, os donos começaram a pensar: "Mas e eu nessa história?".

Então houve decisões, por certos donos de rádio, de dizer: "Tudo bem, mas o dinheiro é meu". Entraram em contato com as companhias de disco e disseram: "A partir de agora quem manda na programação da rádio não é meu programador ou meu disc-jóquei. Sou eu". Passaram acordos que, no início pelo menos, foram acordos comerciais. Aí, sim, era uma relação profissional.

Tutinha, da Jovem Pan, por exemplo, gostava do disco ou não. Se ele não gostasse do disco não pegava acordo financeiro com a companhia, não havia jeito. Já não se pode chamar isso de jabá, é uma relação comercial como outra. Tutinha, pelo menos, era um grande profissional. Não sei como está hoje, mas era. Se não gostava do disco dizia: "Não toco". Se gostava, então se sentava lá para uma negociação. E ele fazia isso de uma forma profissional: "Vou tocar tantas vezes por dia, vou fazer um especial". Armava-se quase que uma operação de marketing genuína.

Folha - Então você tinha que agradar e também pagar?

Midani - Mas a regra desta vida tem sido essa. Evidentemente há um lado obscuro nessa história, do porquê da fragilidade das companhias de disco. O óbvio é o resultado comercial, o resultado promocional. Mas, se pelo lado dos presidentes e diretores havia grandes ressalvas sobre a prática, o jabá representava para muitas pessoas dos departamentos de promoção com rádio uma possibilidade de dizer: "Toma dez, mas eu fico com dez". Você se reencontra com um câncer estabelecido dentro da companhia. Isso lutava contra qualquer política encontrada por qualquer companhia para eliminar o jabá.

Folha - Então havia gente dentro das gravadoras fazendo acordos clandestinos com gente das rádios?

Midani - Até um momento houve o pagamento em espécie. Não havia recibo, nada. Então certos divulgadores na segunda-feira pegavam uma bolada de dinheiro lá e iam distribuir. E guardavam uma parte para eles. Se estabelecia uma cumplicidade entre representante da gravadora e representante da rádio.

Aí veio um outro elemento. Até os anos 80, vamos colocar 85 como uma data hipotética, a lucratividade de uma companhia de discos era uma coisa desejada, como em qualquer negócio. Mas me refiro agora às relações entre os presidentes das companhias e as matrizes das multinacionais. Nos anos em que trabalhei na Philips, uma vez por ano ia à Holanda e dizia: "O ano foi assim". Quando muito a cada três meses a gente mandava um relatório. As companhias naquela época eram uma brincadeira gostosa do dono de cada conglomerado.

Folha - Por que isso se modificou nos anos 80?

Midani - A coisa começou a degringolar quando as companhias de discos e seus conglomerados foram comprados por megainvestidores que tinham suas ações no mercado de Wall Street. Paulatinamente a indústria fonográfica, que era uma indústria que tinha amor na música, (era de relações públicas, de imagem), passou a ser um centro de puro lucro.

Na medida em que o mercado de Wall Street começou a encurtar os prazos, os investidores começaram a ficar mais sedentos. Isso impossibilitou aos presidentes dos conglomerados de terem políticas de compaixão com seus negócios. Cada vez Wall Street foi mais nervosa quanto aos resultados semestrais, depois trimestrais, depois mensais. Se dava uma variação, por pequena que fosse, as ações já ficavam nervosas. Dali então a ordem foi: "Dê lucro! E já!". Na medida que isso foi penetrando na indústria fonográfica se instalou uma pressão sobre os dirigentes locais, daqui e do resto do mundo, cada vez mais feroz.

O cara que está sentado aqui recebe telefonemas a cada três dias: "Como é que está esta semana?". Ele pira daqui. É "não quero saber, eu quero os números". Eu estive do outro lado, sei bem como é esse negócio (ri).

Folha - Ou seja, a indústria foi sendo cada vez mais pressionada, por um lado por Wall Street e por outro pelas rádios locais?

Midani - A situação é hoje tão incompreensível como era então. Como é possível que cinco companhias poderosas não possam se sentar e dizer: "Acabou?" Várias vezes tentei isso, e sempre me dei mal. Eu ia lá, propunha o acordo e aceitavam. Uma semana depois, fulano furava o acordo. Aí todos furavam também, eu continuava e me dava mal a cada vez. Houve uma vez, por exemplo em que não fui eu que liderei o movimento antijaba. Quando a corda rebentou todo mundo disse: "Foi o Midani". Paguei pelo pecado que fiz e pelo que não fiz. Um dia vi que não tinha nenhuma vocação para ser um crucificado, então fui tentar organizar o jaba dentro da companhia para que pelo menos fosse uma coisa mais objetiva e profissional.

Folha - Por que esses acordos nunca deram certo?

Midani - Só posso entender que em determinado momento uma determinada companhia está pra falir (situação de fragilidade orçamentária), e então a tentação é muito grande. Sempre há um executivo nessa situação. Há, por exemplo, o caso recente da Abril Music. Então essa companhia desesperada entra no mercado, paga o que tiver que pagar para tocar e desestabiliza as outras companhias. O prejuízo da Abril foi de milhões em cinco anos. Evidentemente, esse dinheiro foi para a contratação de artistas em demasia, para formar um catálogo, (o que é compreensível). Mas a sede de ter sucesso imediatamente fez com que a companhia criasse uma (fosse 1 grande catalisadora da) tormenta jabazeira.

uma vez é a Abril, outra vez é outra empresa que está em situação complicada, outra é uma mudança de gerência... Sempre há um acidente que impossibilita a tranquilidade do mercado.

Folha - Também por pressão do esquema organizado, dos divulgadores?

Midani - Não, porque se as cinco companhias se entendessem e aguentassem um tempo eu suponho que a situação se tranquilizaria. Se não toda, porque acabar com toda corrupção é impossível, pelo menos parcialmente, que não seja um câncer tão gde como o de que todo mundo se queixa hoje.

Folha - Marcos Maynard sempre negou que fizesse jabá na Abril.

Midani - Sempre se diz que não é jabá, mas é simplesmente um jogo de palavras.

Folha - O sucesso ficou necessariamente condicionado a esse esquema?

Midani - Temo dizer que sim. A gente não sabe se é a galinha ou se são os ovos, mas o jaba foi agravado pelo que poderia se dizer uma falta de novos talentos genuínos. Não sei se é verdade ou não, mas se poderia dizer que, na visão da indústria, isso foi agravado por uma certa falta de talentos novos, pouco preparados ainda. Então veio um novo tipo de executivo, o cara que faz o artista, escolhe as músicas, bota dentro do estúdio. É música pré-fabricada para o sucesso. Nos anos 80, os produtores passaram a dizer: "Eles não sabem se fazer, então nós fazemos o artista".

É uma coisa completamente antípoda da minha atitude quanto ao artista. Não vou dizer que tenho razão, mas são estilos absolutamente opostos. Telvez, dentro das minhas loucuras, eu tivesse gostado de dizer: "Vou fazer um artista". Mas eu não tinha capacidade (nem cara de pau) nenhuma de fazer, então nunca me meti nisso. Se há uma pessoa que nem canta muito bem nem canta muito mal, nem tem muita personalidade nem tem pouca personalidade, o que eu vou fazer com ela? Não sei trabalhar assim, nunca foi meu estilo.

A partir do momento em que um falso artista é puramente fabricado, necessariamente o investimento em publicidade e marketing começa a (precisa) tomar uma importância desmedida. (Vendem a alma, a moral, a esposa) (Belo).

Folha - Profissionais de rádio afirmam que "não se toca uma música só por causa de jabá. Dizem que é preciso haver um respaldo de audiência, de qualidade". Com dinheiro, qualquer coisa toca no rádio?

Midani - Quando surgiu o rock dos anos 80, o rádio estava absolutamente fechado a esse tipo de música (o rock). O rádio é um sistema eminentemente conservador. (programas de rádio são dirigidos a determinados gêneros musicais). Quando lançamos a bossa nova, o rádio achou que era um absurdo, o mesmo aconteceu com a tropicália. O homem do rádio não vê a música pelo que ela é, vê o anunciante, que vai tirar sua publicidade se a rádio baixar de audiência.

No rock dos 80, existiram algumas músicas de Paralamas do Sucesso, Kid Abelha, Titãs e Ultraje a Rigor que furaram o bloqueio natural. Foi uma surpresa. Ficamos com a música "Inútil", do Ultraje, quatro, cinco ou seis meses sem tocar. Um belo dia, começou a tocar. Acho que o rock não sofreu efeitos de jabá para impedi-lo de penetrar. Os programadores devem ter reconhecido o interesse publico, achado que era um sopro novo nas suas programações.

Folha - Aí o jabá entrou como elemento para fortalecê-lo?

Midani - Com certeza. Se me perguntar quais lembranças eu possa ter dos meus jabás, posso dizer: paguei por toda aquela linha de frente que eu tinha.

Folha - A geração dos anos 80 contou muito com o programa do Chacrinha para fazer sucesso. Como terminou sua briga com ele?

Midani - A gente coloca o Chacrinha, mas ele também foi uma pessoa que fechou os olhos para seu filho, Leleco Barbosa. Leleco era quem fazia a programação do Chacrinha, e foi uma das pessoas mais militantes, se se pode dizer isso, nesse negócio nojento.

Não me lembro direito de como acabou, levou um tempo. Certamente houve a turma do deixa-disso, amigos comuns, artistas dos quais Chacrinha gostava muito e estavam trabalhando na Warner. Um dia, recebi um recado de que ele gostaria de se reconciliar. Creio que a gente almoçou juntos, ele não tocou no assunto nem eu. (ele fingiu que não houve nada, eu também fingi que não havia nada). Ficou aquela mútua hipocrisia. Chacrinha me convidou ao programa dele para receber um prêmio, as pazes foram feitas e não tinha mais problema, sempre nos consideramos (respeitamos) muito.

Folha - Os grandes nomes de sucesso pagam jabá?

Midani - Até hoje! Hoje estou realmente afastado, mas um ano atrás tive informações de números estupendos. No início do governo FHC, se nos Estados Unidos o custo de lançar uma música no rádio com esse tipo de ajuda promocional era de US$ 300 mil por canção, no rádio brasileiro era de R$ 80 mil a R$ 100 mil, na época em que um dólar era um real. Ou recebi informações erradas, ou esses números são reais.

Folha - Para uma rádio não seria vantajoso tocar a nova música de 1 grande artista de grande sucesso?

Midani - A não ser honrosas e poucas exceções, como Roberto Carlos, não importa o tamanho dos artistas. Tem que pagar. A honra e o prazer são coisas que não existem mais, em geral.

Folha - Mesmo a rádio correndo o risco de prejudicar sua própria audiência?

Midani - É, mas a partir do momento em que o sistema funciona dessa maneira, não tem como parar. Uma toca porque alguém deu dinheiro, outra também toca o mesmo cara, então todo mundo vai. (Maria vai com as outras). Hoje, a indústria fonográfica vive um momento de crise estrutural (por causa da mudança de tecnologia), criativa (porque raramente aparece um artista que já está pronto no primeiro disco) e econômica (por recessão).

Folha - O que você acha de uma lei de criminalização do jabá?

Midani - Acho indispensável, porque se você paga jabá e não tem recibo você não pode deduzir essa despesa do seu Imposto de Renda. Não pode entrar como despesa operacional. Hoje o meio radiofônico e o meio fonográfico estão cheios de subterfúgios para isso. Se você comprovar que esse dinheiro não foi usado para divulgação limpa, mas para jabá, não acontece nada porque não existe lei que diz que subornar é contra a lei e dá cana. Não se tem esse elemento.

Quando comecei a trabalhar nos Estados Unidos, a primeira coisa que recebi em minha mesa foi o chamado livro branco antijaba. Eram diretrizes de como se deve comportar com ética, e eu tinha que assinar que na minha gerência nenhum país que estava ligado a mim em nenhum momento ia fazer práticas de suborno. Lá é lei.

Folha - E lá jabá é considerado uma forma de suborno?

Midani - Então, o que é? Aqui não é considerado dessa maneira, mas é claro que é. É uma questão veicular: eu lhe pago para você falar bem de mim no seu jornal ou na sua rádio, mesmo que você não goste da minha cara, eu aumento o preço e você acaba falando bem de mim. Isso é suborno. Se chama jabá, suborno ou campanha promocional (ri), moralmente é um suborno.

Folha - Quais outros prejuízos a prática de jabá pode trazer ao mercado musical?

Midani - Hoje em dia eu diria que não tenho nada contra o jabá. Tudo depende do que COMO se faz esse jabá. É um pouco como a Rifle Association nos Estados Unidos. Eles dizem que o fuzil não mata, quem mata é quem puxa o gatilho. É um raciocínio incrível, né? Vamos supor que nos idos de 70 a situação fosse como é hoje. Eu teria botado jabá em cima de Caetano, Gil, Chico, desse pessoal todo. E todo mundo teria aplaudido, porque valia a pena. (Como o Maluf = Rouba mas faz). Começa a ficar pior quando você faz uma aventura: pega um artista que não tenha nenhuma qualidade além de ser bonitinho, empurra uma meia dúzia de canções feitas por quilo, e depois coloca dinheiro por cima.

Tudo depende do que você faz com o jabá. Se for colocar o famoso jabá em cima do que poderíamos chamar uma causa nobre, graças a Deus poder convencer as pessoas de tocar uma coisa que é boa. Se era para botar jabá em cima de Raul Seixas, por exemplo, não me lembro bem, mas botei com muito prazer, porque estava convicto que aquele cara era fantástico. Há cores nessa história, não no lado ético, mas do lado empresarial, objetivo.

Folha - Se emplacasse, a lei anti-jabá seria boa para quê?

Midani - É bom que exista a lei, não só do jabá do disco, mas no geral. Este país está permeado de jabá, não só do fonográfico. É uma sociedade cancerosa com o jabá. O país é jabazeiro.

Folha - Além de dinheiro vivo, o jabá também incluía "mercadorias"?

Midani - O que for. Dinheiro, drogas, prostitutas que eram levadas até o cara no fim-de-semana. Isso já não creio que exista hoje em dia na indústria.

Folha - Há quem defenda não a criminalização do jabá, mas sim sua legalização e regulamentação. O que você acha disso?

Midani - Mas aí se está violando o que se chama de as forças do mercado. Como se vai fazer isso? Determinar quanto se paga para um artista novo, quanto se paga para um veterano?

Folha - Seria mais difícil do que coibir?

Midani - É claro. Dali a pouco ia precisar de uma Ecad [órgão responsável pela cobrança de direitos autorais] para controlar isso, uma Ecad do jabá. São coisas ingênuas.

Folha - Também não seria ingênuo acreditar numa lei de criminalização?

Midani - Mas é assim que se faz. A lei sempre é um suporte, um sofá sobre o qual você pode se sentar quando necessário. Há 10 ou 15 anos, os políticos roubavam mas nem se sabia disso. Aí veio um ciclo em que começou a se divulgar, estamos entrando num ciclo em que começa a custar caro. ainda vai ser um grande negócio ser um político honesto. O que a gente pode desejar é que se minimize o jaba. Acabar com isso não dá. É o mesmo q qualquer outro crime. Pra acabar esse excesso de jaba.

Folha - Gravadoras e rádios em geral são vistas como as vilãs desse esquema todo, enquanto os artistas às vezes aparecem até como vítimas. Mas eles não são coniventes?

Midani - Posso dizer que, uma vez que se faça um acordo, muito artista deve saber. No passado, quem pagava o jabá era o empresário do artista. De onde ele recebia a grana? Da gravadora, obviamente. E o artista estava ciente. O artista sempre sabe. O que ele diz é que não quer se meter em briga de gente grande, "não estou aqui para pagar pelas brigas de vocês". É objetivo assim.

Folha de São Paulo

Músicas novas são todas “antigas”

Ontem terminei de ler um livro muito bom,Retromania— Pop Culture's Addiction to Its Own Past, que recomendo para quem gosta de conversar e debater a respeito de música — e que também manje de inglês, já que a obra, infelizmente, ainda não foi lançada no Brasil.

Ele foi escrito por Simon Reynolds, um dos mais renomados críticos musicais da Europa, e tenta explicar algo que suscita horas e horas de conversas para quem tem mais de quatro neurônios em bom funcionamento: os motivos que levam a imensa maioria das músicas que ouvimos nos dias de hoje a ser nada mais do que arremedos de composições antigas.

Mas a leitura deste livro me trouxe outros pensamentos à cabeça...

É claro que não podemos esquecer que a molecada nos dias atuais vem crescendo conectada a computadores, a celulares que funcionam como um computador e mais um monte de traquitanas tecnológicas. E isto em parte explica porque a música para esta turma não tem 8% da importância que teve para a minha geração, por exemplo.

Para mim, hoje transformado em um velho bem humoradamente ranzinza e sarcástico para alguns, ou em um _______________ (coloque aqui o seu insulto favorito) para outros, era na música que ocorriam as grandes manifestações culturais que acabaram influenciando todas as outras artes, os padrões sociais e até mesmo a política.

Quem se ligava de verdade em música fatalmente mergulhava de cabeça na leitura de bons livros, em cinema e mais um monte de outras ferramentas culturais. Hoje, o panorama cultural para as novas gerações, quando ele existe — e se é que ele ainda existe -, tem na música uma ferramenta muito, mas muito secundária em termos de importância e relevância.

O fato de você poder encontrar toda música que quiser de graça na Internet não apenas esquartejou a "galinha dos ovos de ouro" da indústria fonográfica, mas tirou todo o tesão desta turma em ouvir e prestar atenção à música em si. Reynolds, inclusive, mostra que as pessoas antigamente davam mais valor à música porque gastavam dinheiro e tempo para comprar um disco, e por causa disto extraíam tudo o que podiam daquilo que cada álbum tinha a oferecer. E o mais legal era que a grande maioria dos discos só começava a fazer sentido depois de muitas audições.

Isto é exatamente o contrário do que ocorre hoje. Como ninguém paga por nada disto, a molecada tende a negligenciar a obra, ouvindo poucas vezes e sem qualquer atenção, como que dizendo a si mesma "se eu precisar disto, baixo de novo e pronto".

É o que eu escrevi em artigos passados aqui mesmo no Yahoo: as pessoas hoje ouvem música como uma trilha sonora para uma outra atividade qualquer que estejam fazendo. Se você ouve uma canção enquanto está navegando pela Internet ou fazendo qualquer outro troço em seu computador, a última coisa em que vai prestar atenção é na música em si. Cheguei à conclusão de que tudo que é conquistado de modo fácil logo é "depreciado" e, pior, descartado.

Talvez a falta de um "elemento tátil" tenha contribuído imensamente para esta "descartabilidade", principalmente nos dias de hoje, em que discos gravados ao vivo, por exemplo, são tudo, menos "ao vivo". Se bem que as "mexidas" neste tipo de disco já não são de hoje. Meu cérebro foi parcialmente derretido depois que soube que dois de meus "álbuns ao vivo" favoritos em todos os tempos - Rocket to Russia, dos Ramones, e Live and Dangerous, do Thin Lizzy - foram regravados/refeitos em estúdio quase em suas totalidades.

O que quero dizer é que o fato de ouvirmos gravações "geneticamente modificadas" retirou o "tato dos ouvidos" das novas gerações, que passaram a se costumar com uma "perfeição" sonora facilmente manipulável. E se é manipulável, é uma farsa.

E é aí que entra o que Reynolds chama de "reinterpretação do passado". Hoje todo mundo experimenta idéias velhas envernizadas com uma camada de "modernidade e inovação" tão falsa quanto o som pasteurizado e comprimido que sai do seu mp3 player. Para o autor, não há mais a absoluta sensação de novidade e energia do passado.

O que esperar de uma geração de músicos que só conheceram a Internet como referência sonora? De minha parte, sou muito pessimista em relação a isto...

E você?

( Regis Tadeu - 06/07/2012)

Escrito fechado que nesse caso está aberto e que se dirige ao Borges que imigrou de Garuva.

(Carta aberta ao Borges de Garuva)

Tenho afeição pela vocação nômade, cigana e errante, e a sua natureza mambembe me chama atenção, como me desperta interesse todo saltimbanco, seja ele um menestrel, um bobo, um bufão, um contador de histórias, canastrão ou não! Não estou aqui para julgar sua performance nos palcos, eu seria outro tolo se o fizesse. É claro que também não o considero néscio, te julgo o oposto do tolo: o brejeiro desavergonhado! O maroto! Mambembe mesmo (no sentido reles) é a propensão que tens em se amestrar com a situação quando tens seu quinhão nela e de se elevar contra a situação quando se encontra na oposição dela! Seu dom arlequim é uma nefasta metamorfose ambulante que parece atingir todos os homens que julgamos de bem, alguns até incorruptíveis, quando se embaraçam na política. Julgo então a sua performance nos palanques! Seja seu palanque um estrado literal ou de literatura, onde vens abusando da arte de embrulhar estômagos e mentes, confesso que desconheço o real motivo de tanto estorvo para com a clareza, talvez seja apenas soberba, ou uma necessidade inconsciente de se masturbar com palavras, como músicos pouco inspirados costumam fazer com arpejos, dissonâncias, e técnicas germinadas de pura falta de conceito, clareza e bom gosto, misturando olimpíada com arte, como se o mais veloz e o mais enredado fosse o melhor! Quando se extrai um filiforme do nariz, se faz com velocidade, sem prestar atenção e sem olhar para os lados, pois é preciso evitar a sensibilidade! É assim que vejo sua gestão: como alguém a frente do espelho arrancando um pelo do nariz com total falta de sensibilidade.

A tonalidade do que é sensível é indispensável para quem ousa ocupar cargos públicos, cuja função e promessa se tornam causa de um efeito previsto (já que outrora prometido) por todos. Mas o conjecturado acaba sempre sendo ilusão perdida.
Corroboro quando sustenta que outras gestões também falharam e que vocês claramente ainda bisonhos e inábeis em suas funções se atrapalharam como palhaços, porém como palanque não é palco, não vejo motivo para risos, foram mais de três anos de antolho, arrogância e privação do sentido de ouvir o que seus possíveis eleitores conhecidos também como “contribuintes” que pagam não só seus salários de comissionados, mas suas aventuras, devaneios e sonhos profissionais, já que suas trupes trabalham quase que exclusivamente com verba pública.
Agora como é de praxe em todas as situações em que já te vi esbravejar quando não eras situação, tenta correr atrás do tempo, se faz de amigo da democracia mas, apaga e oculta qualquer indício de discordância em sua página pessoal e tenta ludibriar os incautos com o fatídico argumento de que você não é um gestor público, que apenas está um gestor público; talvez também não seja um fanfarrão, apenas esteja um fanfarrão! Com sorrisos amarelos e resmungos de esguelha tens a disposição de tentar angariar votos, pois sabe que os cândidos eleitores têm memória curta, e basta dar um mimo, talvez um elogio para a peça de cicrano, ao show de fulano, um presentinho para beltrano, aperto de mão, foto com criança, coisas do tipo, que já se faz simpático novamente!
E os nove prédios interditados, a má utilização de toda a verba, o cooperativismo,
a arrogância e inaptidão administrativa se tornam coisas do passado.
Logrado é quem se deixa iludir pela sua oratória, nessa observo uma ampla “canastrice-político-literária” que esbanja cara de pau em textos tão claros quanto a água do Rio Cachoeira, e com odor similar... Como não sou tão atroz com o meu leitor, como você é com o seu, componho a dissidência deixando claro que textos não emitem odores o que é uma sorte para quem tem lido o que vens escrevendo.
Com apreço aos amigos que tenho que porventura se aventurarem a ler essa carta, quero deixar claro que esta não passa de um cover, uma maneira desesperada em falar a mesma língua de quem a ela destino, já que ideias simples, sem enfeites, sem ornatos, de fácil interpretação parecem ser inteligíveis para este que segundo ele mesmo, não é, mas está Presidente do Conselho Administrativo do Instituto Festival de Dança e membro do Conselho Municipal de Cultura, pela Gerência de Ensino e Artes da Fundação Cultural de Joinville, que talvez por estar circundado de baba ovos de plantão, os famosos aduladores do poder que o lisonjeiam como decrépitas cortesãs abrem seus sorrisos a qualquer ébrio entorpecido que entre no bordel esperando galardões ou migalhas, seja ele essa ilha para com a verdade que é a total desaprovação da classe artística para com a sua gerência. Excluindo logicamente os assessores, os parentes, amigos íntimos e agraciados de maneira geral. É plausível que você se isole da verdade, porém suspeito perenemente que haja pelo menos um amigo que lhe conte o quão ruim está a gestão da sua trupe na Fundação Cultural, e nutro receio eterno de que seja pura patifaria suas ações! Assim como ocultar um cadáver é uma atitude suspeita, ocultar a verdade (como já fizeste comigo) é perpetuar a mentira. E nem ouse negar, temos printse testemunhas!!! Apesar do tom sério, esse é um texto de humor, sei que não arrancará risos pois, todo riso é vilão e a piada não tem graça quando é conosco. A bailarina gorda pode ser motivo de chacota, mas a piada é um dichote para a obesa que queria dançar. Uma Fundação Cultural trapalhona seria hilária nos cinemas, mas não na minha cidade. Definitivamente a piada não tem graça...

(Cleiton Profeta - 20/06/2012)

Fazer teatro não é fazer projeto

O ator, diretor e produtor de teatro Muriel Szym é uma figura que sempre chama a atenção, quando anda pelas ruas de Joinville. Sua carreira começou em 2002, quando o artista conheceu Maureen Bartz, 28, e Fábio Kabelo, 30. “Há alguns anos, se fazia pesquisa, produções e temporadas, trocas com grupos de fora e viagens. Hoje, fazer teatro é fazer projeto. O grupo é bom porque tem projeto aprovado. Isso está criando uma cultura de bengala”, acredita Muriel.

“Um exemplo foi um edital que somente premiou circulação de peças. No ano seguinte, quando fizemos a seleção para a mostra joinvilense não havia estreias. Ou seja, se não há verba municipal do edital ninguém monta nada? Que tipo de teatreiros estamos nos tornando?”, questiona.

Os três artistas se conheceram no elenco da Cia. Circus Musicalis e o Roca foi criado em 2007, com a volta deles a Joinville, depois de passarem dois anos fora – tempo que aproveitaram para se apresentar no Nordeste com espetáculos de rua e oficinas. “Em Joinville, apresentamos ‘Cantando Cousas e Contando Causos”, tema montado a partir da nossa experiência nas andanças com os contadores de historias do sertão”, esclarece. Depois, apresentaram “Por 3 Fios”, um monólogo com a releitura do conto dos Irmãos Grimm, o que ele afirma ter sido um trabalho exaustivo de composição de corpo e voz, sonoplastia e iluminação. Tanto suor rendeu boas temporadas em Joinville, Jaraguá e Itajaí.

O Roca também se especializou em serviços de produção para festivais, mostras e eventos, tanto no teatro quanto no audiovisual. Este ano, a companhia começa mais forte com esta estrutura. “Com certeza vão existir criações. Está no sangue, mas queremos estar mais atuantes nos serviços prestados de produção porque conquistamos uma qualidade diferenciada em Joinville”, explica Muriel. “Acredito que, enquanto todos estiverem se juntando para ganhar uma possível premiação do poder público para desenvolverem seus trabalhos e não insistirem na cobrança de novas estruturas teremos que continuar comentando sobre as produções trazidas de fora.”

Jornal À Notícia 7 de março de 2010.
 

É Permitido Proibir

Para Caetano Veloso não é mais proibido proibir

Tenho ficado perplexo com a coluna semanal do Caetano no O Globo. Especialmente por sua tradição de posições inovadoras e ousadas. Além de ser o grande artista que é. Foram duas crônicas falando sobre Direito Autoral de cima do muro. Linhas e mais linhas para dizer que não tinha uma posição sobre o assunto no que se refere à internet. Finalmente, esse domingo, resolveu tomar partido – não sem antes dizer que os dois lados tinham razão (como se tratasse de dois times e não de uma construção através do debate) – e saiu com essa pérola: “É porque acho que devemos respeitar os direitos autorais. Sem concessões. A internet que se vire. Ela e toda sua multidão de internautas em blogs e redes sociais que se vejam na situação de introjetar as leis da vida off-line, a nossa vida. Daqui de fora, podemos exigir.”

Resumindo: ele não entende nada sobre a internet. Primeiro porque, como ele mesmo admite, não está nela. Afinal ele quer exigir “de fora”. Se você não conhece sobre o que está falando, o provável é falar bobagem. Como essa história de que “a internet que se vire”. Ora, a internet não existe da mesma forma que uma empresa, com presidente e diretores. É um conjunto caótico e descentralizado de milhões de colaboradores sem nenhuma hierarquia. Ele teria que convencer cada um dos participantes a concordar com a tese de que as leis da vida off-line são aplicáveis ao mundo virtual. Como se os bits obedecessem às regras dos átomos. Assim é fácil resolver. Caetano não quer mais que a garotada baixe músicas sem pagar, nem veja vídeos que não estão liberados por seus autores. Ora, nem o ditador do Egito consegue controlar a internet.

Sejamos razoáveis. Para esse novo mundo precisamos de novas soluções. Bater o pé não vai adiantar nada. Se queremos receber dinheiro temos que oferecer algo que as pessoas queiram comprar. Baixar música na rede já está deixando de ser importante. E nunca resultou em receitas significativas. A garotada está migrando para o streaming, ouvindo e descobrindo música no YouTube. Mas tio Caetano não aprova. Então, garotada, vamos obedecer os mais velhos. Mesmo que esse mais velho já tenha dito um dia que “É Proibido Proibir”.

texto públicado por  @Leoni_a_jato